Nicole Kidman has had an admirably diverse career so far—she’s won an Oscar and tons of acclaim across multiple film genres.While her filmography is filled with intense dramas that aren’t
Nicole Kidman urodziła się 20 czerwca 1967 roku w Honolulu na Hawajach. Dzięki temu ma podwójne obywatelstwo - amerykańskie i australijskie. Jest córką naukowca, Anthony'ego Davida Kidmana i instruktorki pielęgniarstwa, Janelle Ann, mającej irlandzkie korzenie. Nicole ma siostrę, Antonię, która jest dziennikarką i pracuje w australijskiej telewizji. Początkowo mieszkała z rodzicami w Stanach Zjednoczonych, później zaś przeprowadziła się z nimi do Sydney w Australii. Nicole Kidman przygotowania do swojego przyszłego zawodu rozpoczęła niezwykle wcześnie. Już jako 3-latka brała bowiem lekcje baletu, pantomimy oraz aktorstwa. Uczyła się w St. Martin's Youth Theater, Australian Theater for Young People i Philip Street Theater. W trakcie nauki Nicole w szkole średniej jej matka zachorowała na raka piersi. Kidman przerwała wówczas edukację w North Sydney High School i powróciła do niej, kiedy matka wyzdrowiała, jednak nie zrobiła matury ze względu na intensywną pracę na planie. Nicole Kidman – kariera aktorska Nicole Kidman debiutowała na scenie w wieku 11 lat, najpierw występowała w Phillip Street Theatre (Sydney), gdzie uczyła się historii teatru, a następnie w St. Marin' s Youth Theater w Melbourne. Z kolei jej telewizyjny debiut przypadł na rok 1983, kiedy to pojawiła się w filmie "Bush Christmas" Henriego Safrana. Miała wtedy zaledwie 16 lat. Powodzenie tego projektu spowodowało, że Nicole grała coraz częściej w produkcjach telewizyjnych i serialowych, między innymi w produkcjach "Bandyci kontra BMX" (1983), "Wietnam" (1987) i "Bangkok Hilton" (1989). W wieku 17 lat została wybrana Aktorką Roku przez publiczność i Australian Film Institute, co spowodowało spore zainteresowanie reżyserów jej osobą. Nicole Kidman – filmy Międzynarodową popularność Nicole zdobyła po thrillerze "Martwa cisza" (1989) Phillipa Noyce'a i "Emerald City" (1989) Michaela Jenkinsa. Wkrótce wystąpiła także obok Toma Cruise’a w dramacie "Szybki jak błyskawica" (1990). Rok później zagrała natomiast pierwszy plan w "Billy Bathgate" (1991) z Bruce’em Willisem i Dustinem Hoffmanem. W 1992 roku pojawiła się zaś w "Za horyzontem" Rona Howarda. W 1995 roku Kidman wystąpiła z kolei w dwóch głośnych filmach: superprodukcji "Batman Forever" (1995) Joela Schumachera oraz w czarnej komedii "Za wszelką cenę" (1995) Gusa Van Santa, która przyniosła jej Złoty Glob, nagrodę krytyki londyńskiej i Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Seattle oraz nominację do nagrody BAFTA. W 1996 roku zagrała główną rolę w dramacie kostiumowym "Portret damy", a następnie w "Totalnej magii" (1998) z Sandrą Bullock i ostatnim filmie Stanleya Kubricka "Oczy szeroko zamknięte" (1999) z Tomem Cruisem. Wystąpiła także obok George’a Clooneya w "The Peacemaker" (1997), filmie wyprodukowanym przez Stevena Spielberga. W 2001 roku Nicole za rolę w filmie "Moulin Rouge!" została nominowana do Oscara oraz otrzymała Złoty Glob. Dużym uznaniem cieszył się również thriller "Inni" (2001), który przyniósł jej nominację do Złotego Globu. Nicole Kidman – Oscar W 2003 roku Nicole Kidman otrzymała wymarzonego Oscara, Złoty Glob i nagrodę BAFTA dla Najlepszej Aktorki za rolę Virginii Woolf w filmie "Godziny". Niedługo później Lars von Trier powierzył jej główną rolę w swoim eksperymentalnym obrazie "Dogville" (2003), którego akcja rozgrywała się w studiu, w umownych dekoracjach. W "Piętnie" (2003) Roberta Bentona, opartym na książce Philipa Rotha, Kidman zagrała z kolei tajemniczą kobietę, mającą romans z byłym profesorem, w którego wcielił się Anthony Hopkins. Jeszcze w 2003 roku aktorka wystąpiła u boku Jude’a Law w melodramacie "Wzgórze nadziei" Anthony’ego Minghelli (nominacja do Złotego Globu). Nicole Kidman – inne role Chłodno przyjęto natomiast jej następny film - komediodramat "Żony ze Stepford" (2004) Franka Oza. Z kolei za rolę w dramacie "Narodziny" (2004) otrzymała kolejną nominację do Złotego Globu. Rok później, w thrillerze "Tłumaczka" (2005) Sydneya Pollacka Kidman została wraz z Seanem Pennem wciągnięta w polityczną intrygę. Z kolei komedię z elementami fantasy "Czarownica" (2005) Nory Ephron uznano za jeden z jej najgorszych filmów roku. W 2007 roku wystąpiła zaś w filmie fantasy "Złoty kompas" i dramacie komediowym "Margot jedzie na ślub" Noaha Baumbacha. W 2011 roku Nicole Kidman ponownie została nominowana do Oscara i Złotego Globu, tym razem za rolę w filmie "Między światami" (2010) Johna Camerona Mitchella. Następnie zagrała między innymi w takich filmach jak: "Anatomia Strachu" (2011) z Nicolasem Cagem, "Pokusa" (nominacja do Złotego Globu, 2012) z Zac'iem Efron i Matthew McConaugheyem, "Droga do zapomnienia" (2013) z Colinem Firthem czy też "Stoker" (2013) z Matthew Goodem. Mogliśmy ją oglądać również w produkcjach: "Paddington" (2014), "Zanim zasnę" (2014), "Grace, księżna Monako" (2014), "Sekret w ich oczach" (2015), "Stangerland" (2015) czy też wreszcie w dramacie "Lion. Droga do domu" (2016), który przyniósł Kidman czwartą nominację do Oscara, jedenastą do Złotego Globu oraz czwartą do nagrody BAFTA. Nicole została również doceniona przez krytykę za serial "Wielkie kłamstewka" (Złoty Glob, 2017) oraz dramat "Niszczycielka" Karyn Kusamy (nominacja do Złotego Globu, 2018). W 2019 roku Kidman wystąpiła obok Charlize Theron (nominacja do Złotego Globu) i Margot Robbie (nominacja do Złotego Globu) w dramacie biograficznym Jaya Roacha "Gorący temat". Co ciekawe, Kidman świetnie odnajduje się również za mikrofonem. Wspólnie z Ewanem McGregorem nagrała utwór "Come What May" z soundtracku "Moulin Rouge!". Z kolei z Robbim Williamsem zaśpiewała piosenkę "Somethin’ Stupid", cover swingowej piosenki na płycie Williamsa "Swing When You’re Winning", która stała się wielkim hitem. Nicole Kidman – życie prywatne Nicole Kidman dwukrotnie wychodziła za mąż. Jej pierwszym wybrankiem był gwiazdor Hollywood – Tom Cruise, za którego wyszła w wigilię Bożego Narodzenia 1990 roku w Telluride, w stanie Kolorado. Razem adoptowali dwójkę dzieci: Isabelle Jane oraz Conora Antony’ego. Związek rozpadł się w 2002 roku. 25 czerwca 2006 roku Nicole po raz drugi wyszła za mąż, tym razem za muzyka country Keitha Urbana, z którym ma dwie córki: Sunday Rose i Faith Margaret, urodzone przez matkę zastępczą.Grace of Monaco: Directed by Olivier Dahan. With Nicole Kidman, Tim Roth, Frank Langella, Paz Vega. The story of former Hollywood star Grace Kelly's crisis of marriage and identity, during a political dispute between Monaco's Prince Rainier III and France's Charles De Gaulle, and a looming French invasion of Monaco in the early 1960s.
Filmography Jump to: Actress | Producer | Music department | Soundtrack | Additional Crew | Thanks | Self | Archive footage Hide Show Actress (95 credits) 2022 Roar (TV Series) Robin 2016 Lion Sue Brierley 2016 Genius Aline Bernstein 2013 Stoker Evelyn Stoker 2009 Nine Claudia 2005 Bewitched Isabel Bigelow / Samantha 2003 Dogville Grace Margaret Mulligan 2002 Panic Room Stephen's Girlfriend on the Phone (voice, uncredited) 1989 Bangkok Hilton (TV Mini Series) Katrina Stanton - Part 3 (1989) ... Katrina Stanton - Part 2 (1989) ... Katrina Stanton - Part 1 (1989) ... Katrina Stanton 1987 Vietnam (TV Mini Series) Megan Goddard 1985 Winners (TV Series) Carol Trig 1985 Archer (TV Movie) Catherine Show Thanks (11 credits) Show Self (302 credits) 2012/I Room 237 (Documentary) Alice Harford (uncredited) 2008 August Self (uncredited) 2007 Manufacturing Dissent (Documentary) Self - at 75th Annual Academy Awards (uncredited) Edit Personal Details Other Works: Print advertisement for OMEGA (Ladymatic) Swiss watches (UK) See more » Publicity Listings: 1 Biographical Movie | 2 Print Biographies | 1 Portrayal | 49 Interviews | 102 Articles | 35 Pictorials | 190 Magazine Cover Photos | See more »Bill Harford ve karısı Alice Harford'ın dış dünyaya mutlu bir yansıyan bir evlilikleri vardır. İlişkilerinde her şey yolunda gibi görünmektedir. Bir gün katıldıkları bir davette Alice, başka erkeklerle sohbetlere dalar. Bunu fark eden Bill, hem sinirlenir hem de yaşanan bu duruma tuhaf bir tepki gösterir. 1. Jeśli jesteś leworęczny to „TO” jest z pewnością Twój znak rozpoznawczy: 2. Rozwiązanie krzyżówki graniczy z cudem. 3. Przez całe życie stykałeś się z praworęcznymi przy stole: 4. A klasy takie jak ta były dla Ciebie prawdziwym koszmarem: 5. Nożyczki to prawdziwe narzędzie tortur. 6. Podobnie jak otwieracze do puszek… Reklama7. I zeszyty ze spiralą. 8. Nawet producenci kubków od zawsze mieli Cię gdzieś! Jednak oprócz tych wszystkich wad, bycie leworęcznym jest niesamowite! A oto powody dlaczego. 9. Leworęczni zarabiają więcej od praworęcznych. Według badań, leworęczni ludzie z po studiach zarabiają około 10-15% więcej od praworęcznych. 10. Poziom IQ leworęcznych częściej przekracza 131. 11. Leworęczni są geniuszami matematycznymi. Badania wykazują, że mózgi leworęcznych są bardziej „elastyczne” i łatwiej przyswajają matmę. 12. Leworęczni są częściej utalentowani artystycznie. Dr. Alan Searleman odkrył, że leworęczni są bardziej kreatywni, ale także bardziej zapominalscy. 13. Leworęczni szybciej uczą się jeździć samochodem. Pomimo tego, że auta zostały stworzone dla praworęcznych, 57% leworęcznych zdaje egzamin na prawo jazdy za pierwszym razem. Dla porównania – za pierwszym razem zdaje tylko 47% praworęcznych. 14. Leworęczni piją więcej alkoholu niż praworęczni. Badanie przeprowadzone na 25 000 ludzi z 12 krajów wykazało, że leworęczni piją więcej. Może to dlatego, że mają mocniejsze głowy? 15. Leworęczni nie muszą przekładać sztućców z ręki do ręki podczas jedzenia. Wielu praworęcznych krojąc trzyma widelec w lewej ręce ale, aby zjeść przekłada do prawej. 16. Poza tym wiele sławnych osób jest leworęcznych jak np.: Nicole Kidman… Jennifer Lawrence… Scarlett Johanson… Bill Gates… … czy Jim Carrey. Reklama
Watch Charlize Theron, Nicole Kidman, Margot Robbie Recreate Fox News Chaos in ‘Bombshell’ Trailer. New film based on scandal surrounding sexual harassment allegations leveled against late
Nie ulega wątpliwości, że każdy miłośnik kina widział przynajmniej jeden film z Meryl Streep. I każdy kinoman ma swój ulubiony. W sobotę 19 sierpnia do polskich kin wszedł film "Boska Florence", w którym aktorka wciela się w Florence Foster Jenkins - "najsłynniejszą, najgorszą śpiewaczkę operową świata". To dobra okazja, żeby przypomnieć sobie ciekawsze role Streep. 67-letnia Streep na koncie ma trzy Oscary, osiem Złotych Globów, jedną Złotą Palmę, Srebrnego Niedźwiedzia, dwie nagrody BAFTA i ponad 20 innych nagród. Do samych Oscarów nominowana była 19 razy - co jest swoistym rekordem tej stworzyła ponad 50 kreacji aktorskich w kinie i w telewizji. Głośno zrobiło się o niej w 1978 roku, kiedy zagrała w "Łowcy jeleni" Michaela Cimino. To była jej zaledwie druga rola filmowa i już doceniona oscarową nominacją dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Przez kolejne 38 lat grała u boku najwybitniejszych aktorów i nominacja do Oscara?W najnowszym filmie "Boska Florence" Streep po raz kolejny wcieli się w autentyczną postać. Tylko w ostatnich pięciu latach wcieliła się między innymi w Julię Child oraz Margaret razem Streep zagrała "najgorszą śpiewaczkę świata" - Florence Foster Jenkins. Amerykańska sopranistka-amatorka zyskała światową sławę skrajnym brakiem talentu operowego, jednak i tak była w stanie zapełniać sale koncertowe. Rola Jenkins wydaje się być napisaną właśnie dla Meryl Streep - chociaż w przeciwieństwie do Jenkins, aktorka wielokrotnie udowodniła, że potrafi śpiewać. Nie będzie więc zaskoczeniem, jeśli w styczniu Amerykańska Akademia Filmowa nominuje Streep po raz dwudziesty do Streep i Hugh Grant w filmie "Boska Florence"Monolith FilmsPrzy okazji nowej roli przygotowaliśmy subiektywne zestawienie dziesięciu najbardziej znaczących, najciekawszych i najbardziej charakterystycznych ról w dorobku wybitnej Amerykanki. Przy wyborze kierowaliśmy się nie tylko liczbą nagród, które Streep zgarnęła za poszczególną kreacje, ale staraliśmy się wybrać te najbardziej różnorodne, pochodzące z różnych okresów jej kariery. Wybór był ciężki, bo każdy fan Streep i każdy kinoman to zestawienie ułożyłby zupełnie inaczej."Łowca jeleni" (reż. Michael Cimino, 1978 r.)29-letnia Streep miała na koncie kilka ról teatralnych i jedną epizodyczną kreację filmową. W filmie Cimino zagrała rolę Lindy, która na ekranie nie pojawia się zbyt aktorka potrafiła ten niewielki udział w filmie przetworzyć w coś symbolicznego i znaczącego. Jak sama wspominała po latach, niespecjalnie była tym występem zainteresowana, gdyż była to postać kobieca "wstawiona pomiędzy dwóch mężczyzn". Małomiasteczkowa, przeciętna Amerykanka - jaką była Linda - stała się przykładem kobiety walczącej o swoje miejsce w rzeczywistości, w którą została wpisana. Krytycy przez kolejne dekady wspominali jej wykonanie "God Bless America" jako jeden z punktów zwrotnych w karierze aktorki. Streep rolą Lindy zdobyła uznanie, otworzyła sobie drzwi do wielkiego kina, a przede wszystkim do pierwszej nominacji do Oscara."Sprawa Kramerów" (reż. Robert Benton, 1979 r.)Rok później Meryl Streep zagrała Joannę Kramer, w legendarnym, nagrodzonym pięcioma Oscarami dramacie "Sprawa Kramerów". Tą rolą Streep rozpoczęła swój "cykl" kreacji kobiet, które wyłamują się oczekiwaniom społecznym. Pierwotnie główną postać w dramacie Bentona miała zagrać popularna wówczas Kate w pierwszych scenach, kiedy Joanna decyduje się porzucić rodzinę, Streep wykazuje się nieprzeciętnym talentem aktorskim, utrzymując widza w napięciu do samego końca. "Sprawa Kramerów" to pozornie opowieść o walce o prawa do dziecka, jednak unaocznia tez bardzo surowy obraz rzeczywistości rozbitej rodziny. Aktorka umiejętnie stworzyła postać, która wzbudza raczej negatywne emocje, jednak widz szybko jest w stanie zrozumieć motywy, którymi kierowała się bohaterka. Oscarowa rola Streep po niemal 40 latach jest ciągle aktualna, uniwersalna i stanowi pewien kinowy archetyp "złej matki".Meryl Streep jako Joanna Kramer Columbia Pictures"Zgaga" (reż. Mike Nichols, 1986 r.)Chociaż pomiędzy "Sprawą Kramerów" a "Zgagą" Streep stworzyła genialne kreacje w "Kochanicy Francuza”, "Wyborze Zofii" (za którą dostała drugiego Oscara, pierwszego za rolę pierwszoplanową) "Silkwood" czy "Pożegnaniu z Afryką", to celowo zdecydowaliśmy o wyborze "Zgagi". Było to drugie filmowe spotkanie Streep i pochodzącego z Niemiec wybitnego reżysera (po raz pierwszy spotkali się w "Silkwood"), a pierwszy film, w którym aktorka zagrała u boku Jacka powstał na podstawie autobiografii amerykańskiej dziennikarki, scenarzystki filmowej, pisarki i reżyserki - Nory Ephron. Streep i Ephron spotkały się wcześniej na planie "Silkwood" (Ephron była także autorką scenariusza tego filmu) później po latach panie spotkały się na planie "Julie i Julia". "Zgaga" opowiada o historii małżeństwa Ephron z Carlem Bernsteinem, dziennikarzem "Washington Post", któremu sławę przyniosła odkryta między innymi przez niego afera filmowego zderzenia z Nicholsonem było zupełnie inne oblicze amerykańskiej aktorki. Postać grana przez Streep - Rachel Samstat jest z pozoru silną, niezależną, odnoszącą sukcesy kobietą. Namiętność, jaka połączyła ją z Markiem Formanem (Jack Nicholson), szybko zmieniła się w wielkie uczucie, które sprawiło, że para wzięła ślub i wspólnie zamieszkała w Waszyngtonie. Jest to jednak historia kobiety, która w imię uczucia i szczęścia rodzinnego odstawia na bok swoją karierę. Samstat z silnej kobiety zmienia się w neurotyczkę, kiedy odkrywa romans męża."Pocztówki znad krawędzi" (reż. Mike Nichols, 1990 r.)W gorzkim i miejscami surowym komediodramacie Nicholsa Streep wcieliła się w aktorkę Susanne Vale, która walczy z ciągłymi porównaniami do słynnej matki (w tej roli Shirley MacLaine) oraz uzależnieniem od narkotyków i uratować swoją podupadającą karierę musi wytrzeźwieć, jednak ciągle boryka się z usłaną sukcesami przeszłością matki. Chociaż Suzanne o swój upadek oskarża właśnie swoją rodzicielkę, to ta ostatnia będzie jedyną, która przyjdzie na ratunek córce. Rywalizujące ze sobą dotychczas kobiety będą musiały nauczyć się na nowo żyć ze sobą - po wyjściu z kliniki Suzanne pewien czas spędza pod dachem który w świetny sposób zrealizował scenariusz Carrie Fisher, skupił się na relacji dwóch pokoleń aktorek, niewypowiedzianych pretensjach i wzajemnych oskarżeniach. Nic dziwnego, skoro Fisher w swoim tekście próbowała się pogodzić ze swą matką Debbie po raz kolejny stworzyła postać symboliczną - docenioną zresztą nominacją do Oscara."Co się wydarzyło w Madison County?" (reż. Clint Eastwood, 1995 r.)Na pierwszy rzut oka melodramat jakich wiele. Jednak dzięki duetowi Streep - Eastwood (który zagrał główną postać męską, wyreżyserował film i napisał do niego muzykę), historia namiętnego romansu między prowincjonalną panią domu a wielkomiejskim, przystojnym artystą, stała się jedną z najbardziej pamiętnych w drugiej połowie minionego udowodniła, że czterdziestolatka z środkowo-zachodniej części USA może mieć tyle samo seksapilu co jej rówieśniczki z Nowego Jorku czy Los Angeles. Amerykańscy krytycy dość zgodnie twierdzą, że rolą Franceski Johnson Streep zmieniła oblicze dotychczasowych rodzimych melodramatów. Dla wielu aktorka pozostaje jedynym powodem, dla którego warto - a nawet trzeba - zobaczyć obraz Streep jako Francesca Johnson w "Co się wydarzyło w Madison County?"Stowarzyszenie Nowe Horyzonty"Godziny" (reż. Stephen Daldry, 2002 r.)"Godziny" dla wielu jest filmem przytłaczającym, ze względu na zaprezentowane studium smutku. W niezwykłej adaptacji nagrodzonej Pulitzerem powieści Michaela Cunninghama, Streep zagrała rolę Clarissy Vaughan. Trzeba dodać, że obok Streep w "Godzinach" brawurowo zagrały Nicole Kidman (która za rolę Virginii Wolf otrzymała Oscara) i Julianne jest byłą kochanką, partnerką umierającego na AIDS słynnego poety Richarda. Aktorka stworzyła romantycznie spełnioną kobietę, która nie potrafi jednak znaleźć odpowiedzi na pytanie, dlaczego szczęście wymyka się jej z pokazała zupełnie inne oblicze. Zazwyczaj pełna energii, żywiołowa i dynamiczna, tutaj porzuciła swój dotychczasowy wizerunek. Wycofana, cicha, zdystansowana - takiej Meryl wcześniej nie znaliśmy. Dialogi zostały ograniczone do minimum na rzecz serii wymownych, przemyślanych gestów."Adaptacja" (reż. Spike Jonze, 2002 r.)Niezrozumiały brak nominacji do Oscara za rolę w "Godzinach" wcale nie oznaczał dla aktorki utraty szans na złotą statuetkę w 2003 roku. Swoją 13. nominację uzyskała w tym samym roku za główną rolę w przewrotnej "Adaptacji".Jeśli ktokolwiek wątpi w talent aktorski Streep, to znaczy, że nie widział jeszcze "Adaptacji". Postać Susan Orlean jest jedną z najzabawniejszych, ją Streep stworzyła w swojej karierze. Brawurowo, zupełnie naturalnie, wcieliła się w uznaną nowojorską pisarkę."Adaptacja" jest prawdopodobnie jedynym filmem na koncie aktorki, w którym została "przyćmiona" rewelacyjną grą swoich kolegów z planu - Nicolasa Cage’a (który znakomicie poradził sobie z podwójną rolą bliźniaków Kaufmann) oraz nagrodzonego Oscarem Chrisa Coopera. Jednak to dzięki swojemu wdziękowi i niebanalnemu poczuciu humoru Streep podnosi całość do rangi dzieła Streep jako Susan OrleanVision Film"Diabeł ubiera się u Prady" (reż. David Frankel, 2006 r.)Ekranizacja jednego z największych bestsellerów XXI wieku w USA, powieści o tym samym tytule Laury Weisberger. W świecie mody mówi się, że postać Mirandy Priestley była mocno inspirowana redaktor naczelną "Vogue'a" Anną Wintour. Patrząc na kreację aktorską Streep widać bardzo mocne podobieństwo w zachowaniu, sposobie na ekranie niewiele się odzywa. Wszystko wyraża twarzą. Wystarczy zwrócić uwagę na dwie sceny, żeby przekonać się o talencie aktorki. Pierwsza to moment, kiedy Miranda tłumaczy swojej nowej asystentce zasady rządzące światem mody. Chłodna, zblazowana, cicho i spokojnie wgniata w podłogę niczego nieświadomą Andy, nie używając przy tym ani jednego obraźliwego słowa. Druga zaskakująca scena - gdy Priestly bez makijażu, z opuchniętymi od płaczu oczyma, oznajmia swojej asystentce, że czeka ją kolejny rozwód. Cała paleta emocji serwowana przez Streep zostaje w pamięci na długo. Wyniosły ton Mirandy, kąśliwe uwagi i jej spryt - wszystko to przekłada się na zupełnie nowy rodzaj czarnego charakteru w kinie Streep jako Miranda Priestly w "Diabeł ubiera się u Prady" Imperial Cinepix"Julia i Julie" (reż. Nora Ephron, 2009 r.)Gdy pojawiła się informacja, że Meryl Streep wcieli się w postać ukochanej w USA Julii Child, dla wielu było jasne, że zostanie to przypieczętowane nominacją do Oscara. Streep w znakomity sposób otworzyła charakterystyczny akcent oraz ruchy naśladuje słynną gwiazdę amerykańskiej telewizji w sposób godny podziwu, to Streep poszła o krok dalej, wykorzystując swoją rolę do demonstracji siły kobiet, przeciwstawienia się seksizmowi i dominacji mężczyzn w sferze zawodowej i prywatnej. Kreacja oscarowej aktorki w komediodramacie Ephron przypomniała fanom Streep, z jaką łatwością przychodzi jej wybitna gra aktorska."Sierpień w hrabstwie Osage" (reż. John Wells, 2013 r.)Niektórzy krytycy twierdzili na początku 2014 roku, że Streep w "Sierpniu w hrabstwie Osage" Johna Wellsa "przesadziła z talentem" nawet jak na własne standardy. Walcząca z nowotworem Violet jest chodzącą bombą, wypełnioną po brzegi niewypowiedzianymi pretensjami i urazami do wszystkich, przede wszystkim do własnych córek. Violet z każdą kolejną sceną staje się być w swojej ironii i antypatii do otoczenia coraz bardziej gwałtowna i coraz bardziej obrzydliwa, wręcz agresywna. Przez krytykę i film, i sama Streep została przyjęta bardzo różnie. Jednak punktem wyjścia dla zrozumienia filmu jest fakt, że jest to ekranizacja wybitnej sztuki Tracy’ego Lettsa. Nic dziwnego, że Wells w smakowity sposób oddał teatralną (dla mniej cierpliwych widzów nużącą) atmosferę całego projektu. Chociaż Streep kradnie uwagę widza w typowy dla siebie sposób - zagrywając się do granic własnych możliwości - to nie mamy do czynienia z teatrem jednego aktora. Doskonała obsada świetnie się uzupełnia, a Julia Roberts, która wciela się w jedną z trzech córek Violet, sukcesywnie partneruje filmu "Sierpień w hrabstwie Osage"Forum Film PolandAutor: Tomasz-Marcin Wrona / Źródło: zdjęcia głównego: materialy prasowe
Big Little Lies. (2017) Marile minciuni nevinovate. Regia: Jean-Marc Vallée. Cu: Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley, Alexander Skarsgård, Adam Scott, Zoë Kravitz. Gen film: Crimă, Dramă, Mister. Povestea unei comunități din Monterey, California, unde se petrece o crimă. Acțiunea gravitează în jurul rivalităților și Nicole Kidman to aktorka, którą możemy podziwiać w wielu filmach. Jest piękna i utalentowana. Przedstawiamy 6 najlepszych produkcji, w których wystąpiła. Nicole Kidman zaskarbiła sobie sympatię odbiorców w filmie "Bush Christmas", który był hitem w australijskiej telewizji Aussie TV. W 1989 roku po premierze "Martwa cisza" została dostrzeżona przez amerykańskich widzów. To zapoczątkowało jej sukces. Rok później Nicole Kidman wystąpiła u boku Toma Cruise'a, aktora, który później został jej mężem. W filmie "Szybki jak błyskawica" kobieta wcieliła się w dr Claire Lewicki. Top 6: Najlepsze filmy z Nicole Kidman Filmografia Kidman jest przepełniona produkcjami, które są godne uwagi. Przedstawiamy 6 z nich, które bez wątpienia każdy powinien obejrzeć. Musicie nam uwierzyć, że wybór był naprawdę trudny. 1. "Peacemaker" reż. M. Leder (1994)Nicole Kidman wystąpiła w tym filmie u boku Georga Clooneya. Obraz przedstawia starania agenta wojskowego wywiadu i specjalistki od broni nuklearnej. Para musi odnaleźć skradzione głowice rosyjskie głowice. 2. "Oczy szeroko zamknięte" reż. S. Kubrick (1999)Filmy Kubricka nigdy nie przechodzą bez echa. Tak też się stało w tym przypadku. Produkcja przedstawia historię udanego małżeństwa. On jest lekarzem, a ona prowadzi galerię. Wydaje się, że są sobie wierni, ale podczas jednej z imprez kobieta wyznaje mężowi, że nie zawsze była uczciwa względem niego. 3. "Moulin Rouge!" reż. B. Luhrmann (2001) Moulin Rouge to jeden z najpopularniejszych klubów nocnych w Paryżu. Jego gwiazdą jest Satine, o której względy zabiega bogaty książę. Kobieta jednak nie odwzajemnia uczucia, bo ma oko na kogoś innego. 4. "Inni" reż. A. Amenábar (2001) Grace razem z dziećmi zamieszkuje ogromną posiadłość. Jej mąż jest na wojnie i cała rodzina wyczekuje dnia, w którym mężczyzna wróci do domu. Pewnego dnia kobieta przyjmuje do pracy mieszkańców miasteczka. Od tego czasu w życiu Grace i jej dzieci zaczynają się dziać różne, niepokojące rzeczy. 5. "Australia" reż. B. Luhrmann (2008)Opowieść o miłości, która ma miejsce w Australii podczas II Wojny Światowej. Lady Sarah Ashley dziedziczy ogromną farmę i posiadłość. Razem z hodowcą bydła, Droverem, starają się utrzymać wszystko w ryzach. 6. "Droga do zapomnienia" reż. J. Teplitzky (2013)Film jest ekranizacją powieści, która opowiada o odwadze, poświęceniu i miłości. Eric jest tajemniczym mężczyzną, który poznaje w pociągu kobietę, Patricie. Para zakochuje się w sobie od razu, co prowadzi do szybkiego ślubu. Po jakimś czasie na jaw wychodzą tajemnice, które niepokoją kobietę. Nicole Kidman wystąpiła w wielu świetnych filmach. Które tytułu powinny znaleźć się jeszcze na naszej liście? Zobacz także: >>Top 9: Najlepsze filmy, w których zagrał Russell Crowe<<3. Days of Thunder (1990) – Rotten Tomatoes 38%, iMDb score 6.0. This is the movie where the romantic sparks really started flying. It’s where Cruise and Kidman first met, and shortly after filming, the pair ended up engaged. Cruise was 27 during the filming of Days of Thunder, and Kidman was 22.
"Od nowa" to sześcioodcinkowy serial HBO z Nicole Kidman i Hugh Grantem w rolach głównych. Scenariusz napisał David E. Kelly – twórca "Wielkich kłamstewek" i "Ally McBeal" To zdaniem wielu jeden z najlepszych seriali tej jesieni. Wielu zastanawia się także, jakie będzie rozwiązanie intrygi, czyli kto zabił młodą Elenę Alvez? Ostatniego odcinek serialu już jest dostępny w HBO i HBO GO "To znakomita pora, aby poukładać sobie fakty, przypomnieć grono podejrzanych i zanim faktycznie poznamy tożsamość mordercy (lub morderczyni!) i wytypować sprawcę" - pisze Bartosz Czartoryski Więcej takich tekstów znajdziesz na stronie głównej Lubimy być sprytniejsi od scenarzysty i mądrzejsi od serialowych śledczych, samodzielnie rozgryźć najskrzętniej skrywane sekrety i domyślić się tożsamości mordercy, jeszcze zanim intryga domknie się na naszych oczach. Nie zawsze to, co oglądamy, potrafi zaprosić nas do podobnego tańca, ale "Od nowa" czyni to wybornie. Każdy odcinek myli tropy, przesuwa akcenty i odkrywa dowody, stąd tuż przed obejrzeniem ostatniego odcinka nie jesteśmy ani trochę bliżej rozwiązania zagadki. Ba, niewykluczone, że nawet i się od niego oddaliliśmy. Tak czy siak, to znakomita pora, aby poukładać sobie fakty, przypomnieć grono podejrzanych i zanim faktycznie poznamy tożsamość mordercy (lub morderczyni!) młodej Eleny Alvez, wytypować sprawcę. Uwaga, tekst zawiera spoilery obejmujące wydarzenia poprzedzające ostatni odcinek serialu! Niewierny małżonek Jonathan Fraser (Hugh Grant) ma już na koncie zdradę małżeńską, krętactwo, naruszenie etyki zawodowej, ucieczkę z miejsca zbrodni oraz niereformowalny cynizm. Nawet rodzona matka ma go za socjopatę, który nie czuł nawet ukłucia żalu po zawinionej przezeń śmierci małej siostry. Do tego to bogaty przystojniak aż proszący się o kopniaka. Idealny podejrzany. Tyle że dowody przeciwko niemu są poszlakowe. Owszem, uprawiał seks z ofiarą i zbiegł znad jej nieruchomego ciała, lecz, mimo mocnego motywu, nie powiązano z nim narzędzia zbrodni i istnieje dość spore ryzyko, że to jedynie kozioł ofiarny dla policji. No i Jonathan ma obok siebie najlepszą prawniczkę. Zdradzona żona Grace Fraser (Nicole Kidman) również miała i motyw, i sposobność. Miejskie kamery wychwyciły bowiem, jak przechadzała się nieopodal miejsca zbrodni, a złość, gorycz i rozczarowanie zrodzone przez niewierność męża mogły popchnąć ją do najgorszego czynu. Lecz i tutaj policja ma twardy orzech do zgryzienia, bo nie istnieje najmniejszy ślad, że Grace odwiedziła Elenę i ryzykowne byłoby rzucać się na szanowaną psycholożkę z bogatej rodziny, za którą stoi nieprzejednany ojciec-milioner. Ale z drugiej strony, jako specjalistka od ludzkiego umysłu, może potrafi bezbłędnie przewidzieć, jak zachowa się przeciwnik i jest cały czas o krok przed nim? ZOBACZ TAKŻE! "Wielkie kłamstewka", sezon 2.: powrót, na który czekaliście [RECENZJA] Zrozpaczony mąż Fernando Alvez (Ismael Cruz Cordova) został co prawda dość szybko wykluczony przez policję z grona podejrzanych, lecz prawniczka pana Frasera zwraca uwagę na istotne fakty: nie posiada mocnego alibi, znał prawdę o zdradzie żony i miał czas i okazję ją zamordować. Jego DNA także znajdowało się na miejscu zbrodni. Może miał już dość wychowywania nieswojego dziecka i zbrodnia miała mu otworzyć drogę do nowego życia? A przy okazji pozbyłby się i rywala, i kobiety, która zawiodła jego zaufanie. Fernando wydaje się mieć niskie poczucie własnej wartości i nie wiemy przecież jeszcze, co działo się za zamkniętymi drzwiami mieszkania Alvezów… "Od nowa" - kadr z serialu. Na zdjęciu: Nicole Kidman Wściekły syn Henry Fraser (Noah Jupe) aż do przedostatniego odcinka nie był brany pod uwagę jako potencjalny sprawca, lecz wyszły na jaw nowe fakty, które rzucają na niego cień podejrzenia. Bo nie dość, że był zły na Elenę, która według niego przyczyniała się do rozbicia jego rodziny (ciągle pyta, czy jest jeszcze nadzieja, że po rozprawie wszystko będzie jak dawniej), to jeszcze matka znalazła u niego narzędzie zbrodni. Skąd je ma? Podrzucono mu? Może schował je tam winny zbrodni ojciec? Chyba że to nastoletni Henry sam dopuścił się zbrodni. Wtedy oboje rodzice musieliby zdecydować, co zrobić: czy wyjawić niewygodną prawdę, czy jednak kryć syna? ZOBACZ TAKŻE! "Skandal w angielskim stylu": dziwny przypadek Jeremy'ego Thorpe'a A może rozwiązanie tej intrygi jest jeszcze inne i prawdziwy sprawca kryje się gdzieś na drugim albo trzecim planie, obserwując wszystko z uśmiechem ulgi? Dowiemy się jeszcze dzisiaj. December 15, 2021. A month before they were scheduled to start shooting Being the Ricardos, a movie about the talent-packed, turbulent marriage of Lucille Ball and Desi Arnaz, Nicole Kidman andOdpowiedzi Kopciuszek roztańczona historiaone lovedirty dancingtaniec ostatniej szansykrok do sławyzatańcz ze mną śpiew :wyśpiewać marzenia,august rush , sunday's high school , Bracie, gdzie jesteś? (O Brother, Where Art Thou?) reżyseria Joel Coen, występują George Clooney, John Turturro Moulin Rouge! reżyseria Baz Luhrmann, występują Nicole Kidman, Ewan McGregor Tańcząc w ciemnościach (Dancer in the Dark) reżyseria Lars von Trier, występuje Björk, Catherine Deneuve Chicago reżyseria Rob Marshall, występują Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere 8 Mila (8 Mile) reżyseria Curtis Hanson, występuje Eminem Rock Star reżyseria Stephen Herek, występuje Mark Wahlberg Upiór w operze (The Phantom of the Opera) reżyseria Joel Schumacher Dirty Dancing: Havana Nights reżyseria: Guy Ferland występują: Jonathan Jackson, Romola Garai, John Slattery De-Lovely reżyseria Irwin Winkler, występuje Kevin Kline Honey Rent reżyseria Chris Columbus , muzyka i libretto Jonathan Larson Dreamgirls scenariusz i reżyseria Bill Condon, muzyka Henry Krieger występują Beyonce Knowles, Jennifer Hudson, Eddie Murphy, Jamie Foxx Step Up reżyseria Anne Fletcher występują : Channing Tatum, Jenna Dewan, Mario, Drew Sidora Sweeney Todd reżyseria: Tim Burton występują: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Alan Rickman, Timothy Spall, Sacha Baron Cohen Across the Universe reżyseria: Julie Taymor występują: Jim Sturgess, Evan Rachel Wood, Joe Anderson, Dana Fuchs – film z piosenkami zespołu The Beatles Mamma Mia! reżyseria: Phyllida Lloyd występują: Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgard Julie Walters, Christine Baranski, Dominic Cooper – film z piosenkami zespołu ABBA High School Musical reżyseria Keny Ortega występują Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, Corbin Bleu High School Musical 2 reżyseria Keny Ortega występują Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, Corbin Bleu High School Musical 3 reżyseria Keny Ortega występują Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, Corbin Bleu "Step Up 2 the Streets" reżyseria: Jon Chu, występują: Briana Evigan, Robert Hoffman, Adam G. Sevani "Step Up 3D" reżyseria: Jon Chu; występują: Harry Shum Jr., Adam G. Sevani, Sharni Vinson, Rick Malambri, Alyson Stoner "Street Dance 3D" reżyseria: Max Giwa, Dania Pasquini; występują: Charlotte Rampling, Eleanor Bron, Rachel McDowall, "Hannah Montana. FilmMusicale animowane(przede wszystkim wyprodukowane przez Disneya) Anastazja Aladyn (Aladdin) Piękna i Bestia (Beauty and the Beast) Piotruś Pan (Peter Pan) Kopciuszek (Cinderella) (1950) Księga dżungli (The Jungle Book) (1967) Dzwonnik z Notre Dame (The Hunchback of Notre Dame) Bedknobs and Broomsticks Król Lew (The Lion King) Mała Syrenka (The Little Mermaid) The Nightmare Before Christmas Pinokio (Pinocchio) (1940) Królewna Śniezka i siedmiu krasnoludków (Snow White and the Seven Dwarfs) Żółta Łódź Podwodna (Yellow Submarine) – muzyka zespół The Beatles South Park: Bigger, Longer & Uncut Beavis & Butt-head Do America Mustang z dzikiej doliny (Spirit: Stallion of the Cimarron) Gnijąca panna młoda (Corpse Bride yagtij odpowiedział(a) o 22:34 moge Ci polecic strone na ktorej sa filmy :) wejdz na Uważasz, że znasz lepszą odpowiedź? lub
Her U.S. breakthrough came with Dead Calm (1989), and success followed with Billy Bathgate (1991), To Die For (1995), Practical Magic (1998) and Eyes Wide Shut (1999), in which she co-starred withWyszukiwarka haseł do krzyżówek Określenie posiada 1 hasło karate Powiązane określenia posiadają 1 hasło Karate Powiązane określenia "... po polsku", film "... po polsku", film z Żentarą Podobne określenia film z Nicole Kidman "... Nui", film "Mój ...", film "King ...", film "... małp", film "... i Cash", film "W ... ojca", film film z Cher "Karate ...", film "... motyla", film Ostatnio dodane hasła Troja inaczej latał z Wigurą dodatkowy podatek słuchawka lekarska dźwięk podobny do gwizdu ciężka praca pługiem pomieszczenie prowadzące do wnętrza domu ze współczuciem o Burku zgrubienie potocznie zejście z równoważni aQ1r.